Jako czytelnicy często myślimy o Myślicielu jako o symbolu cichej refleksji, ale ta kanoniczna rzeźba nie jest jedynie wcieleniem prostych rozmyślań. Francuski mistrz Auguste Rodin zamierzał ją przedstawić jako konkretną osobę i dopasować do znacznie większej całości z przedstawieniem piekielnych otchłani.
Kontekst twórczy Myśliciela
Projekt, który obsesjonował artystę w ostatnich dekadach jego życia, był związany z monumentalnymi Bramami Piekieł. Kim więc był ten siedzący mężczyzna i o co właściwie myślał? Droga Rodina do sławy była burzliwa, a wyrosł on w dzielnicę robotniczą w Paryżu.
Zgłosił się do szanowanej szkoły sztuki pięknej trzykrotnie bez powodzenia. Po kilku latach pracy jako rzemieślnik złożył swój pierwszy projekt rzeźby do Salonu, ale został odrzucony dopiero po powrocie ze Włoszech.
Ewolucja stylu artystycznego
Dopiero w 1877 roku, gdy miał trzydzieści pięć lat i wrócił z wizyty we Włoszech, Rodin ukończył swoją pierwszą wielką pracę. Krytycy jednak oskarżali go o odlewanie pociągającej do życia rzeźby bezpośrednio z modelu.
Tak nie było, a inni artyści wstępowali po jego stronie. Gdy kontrowersje się zakończyły, Rodin drastycznie zmienił swój styl zamiast tworzyć akademicko realistyczne formy.
- Zaczął tworzyć szorstkie i bardziej wyraziste powierzchnie
- Osiągnięcia w technologii aparatu fotograficznego pozwoliły na uchwycenie idealnego podobieństwa, ale artysta argumentował za mniej precyzyjnymi formami jako bardziej prawdziwymi
Jak artyści prowadzący rozwijające się ruchy kubizmu i impresjonizmu, Rodin był gotowy do modernizacji rzeźby nadając nową klasycznym formom.